资深有围小猫の影像生活

　　其实蛮早就去看了《飞屋环游记》了，但是一直没有写点什么，或许是心情还没有整理好，或许是因为还没有搜集海报、剧照做题图。理由可以有很多，但是事实就是我到现在才开始写之前的感动。

　　尖叫着在MSN和QQ上对着不同的人大叫“不许剧透”，但还是知道了前三分钟的煽情会很厉害，象我这样泪点贴地的人，估计直接泪洒当场的。
　　事实的确如此。

　　看着他们的那许多一分一秒走过，看着他们那逗趣的相识、温暖的相知、一路上相携，到一次次把梦想的计划推迟再推迟，打碎存储了零钱也存储了期待的储蓄罐，然后，时不我待。
　　那个崭新的邮箱渐渐旧了，一个人的日子变成了按部就班，但是所有的东西都在该在的地方，除了最爱的人。维持这一切都在原来样子，或许成为一种代替，就好象那个人也还在。所以在之后，他是那样地急于要保护这个家，以及家里的每一样小物件，没有一样东西是“小”的，因为那上面凝聚了太多回忆和爱，即便他后来学会了另一种关爱和珍惜而需要他扔出家具的时候，对他意义深刻的那两个沙发，是被好好地放在外面的。
　　放弃，是另一种得到。

　　有时候爱得太深，我们会忘记很多事情，最后，就会执着在一些表面上而忘记了我们最初想要紧紧握在手中的东西。但好在，我们会想起来的。
　　因为爱。

　　我希望等电影下档以后，可以找到煽情的开头的视频文件。
　　值得一再观赏。
　　相爱，是一辈子的事情。两个人，分享。
　　在心里。
　　无论你在哪里。

以下文字涉及关键情节剧透，尚未观影者请注意

　　*写在前面*

　　我是做好心理建设才去看《南京！南京》的，花钱买难受，有3D却去看黑白，带好面巾纸和墨镜，之前拒绝看一切有关《南京！南京》的影评、介绍、推广，一有人说起就赶紧走开，以保持我在观影前不受任何主观判断额影响。
　　在开场前的等待中，我问同行的友人，她来看《南京！南京》的理由是什么。她说，因为刘烨，因为陆川，因为江一燕……的确，导演和演员都值得期待，而在前一天吐掉了午饭背着重重的包勉力从车站走回家立刻就倒下，一量体温已经38.3度的次日的我，即便在电影意外地由十一点半变成三点半的前提下，仍然坚持要看这部影片。在观影之前，我认为我是为了南京，为了我是一个中国人，之后我才明白，我之所以这样的坚持，是因为，我是一个人。

　　有个词叫做“非我族类”，我们这胆敢以自己的语言向所有一切宣称我们是“万物之灵”的人类。狭隘地说，这个“族”指的是“民族”，而所谓的“广”，也不过是“种族”这个盒子外的盒子。在这种浸透了的思想的作用下，每个人又有着每个人的想法，也正是基于这种思想，渐渐有了“愤青”、“粪青”、“爱国主义者”、“狭隘民族主义者”等等似是而非的帽子。

　　灯光渐渐暗下来，开场几分钟后，我的脑海中浮现出观后感的标题——硬币只有两面吗？

　　曾几何时，我也是一个以为世界非黑即白的孩子，而现在，虽然我努力让自己在心理上依然象是个孩子，却已经永远无法象以前那样了。
　　在这部影片中，充斥着各种对立的符号，就好像硬币的两面：前进与后退，求生与自尽，背叛与救赎，残忍与善良，杀戮与拯救，竭尽全力与束手无策，胜利与失败，占领与沦陷，生与死……
　　而硬币就真的只有两面么？

　　第一个镜头，我的感觉只有一个——疲惫。他眼中那代表了他祖国的太阳，几乎已经让他不能再看到任何东西。作为一个士兵，他的使命是服从，而他面对的人，和他一样，也是父母生水土养，只是他所代表的是侵略，对方是守护。当银幕上豁然呈现出南京城城墙的时候，我眼中有了第一滴泪。我曾经不止一次登上过南京的城墙，虽然只是玄武湖靠近鸡鸣寺（银幕上也出现了）的那段，而我知道接下来的几小时内我要看着我所知道的南京被毁灭。城墙既挡不住外敌的攻击，城墙下仅有的那些守军组成的人墙也挡不住无心恋战的溃兵。
　　南京，在这样微弱的一次抵抗后，就这样毫无防备地，站在磨刀霍霍的日军面前。
　　要活下去。
　　这样想的是躲在教堂内的民众和散兵们，这样想的还有以一个小分队之少数，意外地发现了一整个教堂的人的日本兵。
　　常常听到人们评论南京大屠杀的时候说“人性泯灭”，我觉得正相反。这正是人性最集中爆发的时刻：越是在极端的环境下，才越会体现出人性中极端的善与极端的恶，而这一切的出发点，是你怎样看待与处置“自己”的位置。
　　为了自己要活下去，才要不停地杀别人，因为战争是台绞肉机，区别只是时间早晚；为了家人可以和自己一起活下去，才不得已出卖了情报交易来不切实际的“保障”；为了大多数人能够有地方住，有过冬的煤，才只能牺牲一百名妇女的三周生命（我刻意不用“时间”这个词）去换取短暂的“安全”；为了能多救一个人，才要冒死一试，从卡车上拉回一条生命；为了不再忍受活着的折磨，才会选择以死谢罪或者不再面对……
　　一个人一生中用得最多的字是“我”。
　　最难的是无我，以己推人已经算是很好的了。
　　人之初，性本……？
　　我无意在这个时候推敲这最后一个字，因为在1937年的那段不忍卒看的岁月里，每一分钟都有多少鲜活的生命就这样消失了。

　　在我还小的时候，开学第一节课总是自我介绍，其中往往要说到自己的理想。在同班同学们纷纷说希望成为科学家或是企业家之后，我单纯地说，我希望世界大同，世界和平。
　　那个时候的我，岂止天真。
　　战争发生了，书本上说是政治与经济发展的矛盾不可调和时的必然产物，而战争留给我们什么？是断壁残垣么，不是，我们的同胞已经将南京重建得如此美丽；是残破的家庭么，不是，人们在国难后依然要活下去，不只是活下去，要活得更好更幸福；是仇恨的心么，不是，春天的南京，纷纷扬扬的樱花开成了云开成了海……
　　我知道有人一而再，再而三地质疑南京大屠杀的数字甚至南京大屠杀本身，我知道有人但凡看到持不同论点为日本士兵军官做人性或道德上的肯定就先扣上汉奸的帽子，我能理解反复考虑是否可以带自己11岁的儿子去看《南京！南京》的父亲的犹豫，我知道凭一己之力也要写出《南京大屠杀》的张纯如的坚持；我见到了日本演员在中国出演了这样题材的影片并且必须跟着主创人员在全国各大城市宣传此片，面对成千上万的中国人；也知道虽然没有出版过日文版的《南京大屠杀》却有大量反驳该书观点的书籍被出版的日本国已经把“南京”这个词当做了禁忌。
　　个体的善无法粉饰群体的恶，同时，群体的恶也无法抹灭个体的善。
　　人或许因为能够反思而与众不同，战争留给我们的，或许就是这两个字。

　　时至今日，我纵然已不是个孩子，但我依然天真地希望世界大同，天下太平。

*陆剑雄篇——责任与生存
*唐天祥篇——背叛与救赎
*唐周氏篇——交易与代价
*角川　篇——求生与求死
*南京　篇——国殇与纪念
*其他　篇——写在最后的

　　以上链接部分将在桐庐慢慢完成，先将前言部分发布上来。
　　考虑得未必周到，所以可能还会多出一些篇章或者少掉一些，请原谅。

　　事实上Dumas的作品里更广为流传的是那位父亲的作品，高中时期一度极端迷恋他行文方式的我，甚至尝试着在我的文字集中写过三到四个中篇，并且在相当宠爱我的一位老师的教学室里，朗诵给fan我的同学们听。与那位父亲不同的是，这位儿子的现实主义意味很浓，以至于翻开代表作《茶花女》满眼都是道德规范类的说教，而那位父亲的，则充满了大开大合的曲折情节以及不失逗趣性质的小细节小故事。

　　当时，我手中的版本，大约和很多人的一样，是一个小说、剧本、歌剧脚本的合集，硬封面，很薄。看的时候一点儿都没觉得这是个爱情故事，虽然，的确有关。
　　最近，去话剧艺术中心看了雷国华版的演绎，以及一些观后感，有点儿忍不住想写点什么的感觉慢慢冒出来。

　　我是个坚持第一次必须是原著的人。至少，在尽可能的情况下，做到这一点。
　　因为这是你本人，对原著最直接的感受，没有经过任何影响和引导。但是在现在，似乎很难做到这一点，看书的人越来越少了，人们追求的是速度。

　　还是说《茶花女》吧。
　　坊间传言里有一个很普遍的认识是，这部作品带有自传意味，但是也的确另有说法是在原型玛丽·杜普莱西患病期间就已经写成了小说。但是大众更乐意根据这个在最开始的七年里不被父亲接受的私生子在小说中保留的种种细节推断出这个缠绵悱恻的故事的确如作者一再强调的的确是确有其事，并且就是作者自己的故事，而我最多相信这是当时风气的一种体现，或许多少掺杂了作者的感情。

　　先说Malgorzata Gautier。
　　有一种人是犹如花火一般的，在你看来是美丽到极致的一瞬，在她就是燃烧成灰烬的一生。茶花女就是这样，在当时的法国，你可以有一个有夫之妇做情人，你可以包养一个女人（这是她的职业），但是你不能爱上她，你不能把她当作和你一样的人看待，她只是你衣襟上华丽钻石镶嵌的胸针。而茶花女深深知道这一点。在她自暴自弃的一生中，在她遇到Armand之前，这无望的人生已经不能再伤害她的心，只能极尽所能地摧残她的身体。而她不幸地遇上了这个许她真爱的男人，不知深浅地以一个年轻人特有的天真，想要将她从她可悲的命运中解脱出来。更不幸的是，她也爱上了他。
　　爱情是幸福的，也是致命的。尤其对于她这样一个女人。
　　她并不是不配拥有，只是付出的代价太大。
　　对于理想中的情人，她的要求是“我希望他具有三种罕见的品格：信任我，听我的话，而且不多嘴。” 在这段感情开始的时候，她就已经声明了。而要求对方忠诚的人很多，能做到信任对方的却很少。她是相信的，因为她不由得觉得自己是卑微的，她的自尊奇妙地融合了她的自卑，让她在初识的恣意捉弄对方之后不愿意做出任何会伤害到情人的事，宁愿牺牲自己和自己那得来不易的爱。
　　她是必死的。在她不顾一切地用宴会欢醉来麻痹自己的同时，她毫不吝惜折磨自己的身体。或许在现在看起来这样的理由很牵强，但是相信我，这样的女人是有的。有时候必须感受到那切肤的痛，才能意识到自己的存在。而自己，又偏偏是最可以无视的。她只是在生命的最后一个年头，以一种最罕见的方式得到了，然后失去。

　　再说Armand Duval以及他的父亲。
　　孩子是天真的，所以孩子才会摘下花儿来。他嗅着了香气，他带它回家，它却就此死了。
　　我从不认为Armand爱上茶花女是错的，他只是太爱她了。他认为凭自己可以改变一切，因为他正在那个认定爱情就是一切，爱情就可以战胜一切障碍的年纪。他的这种执爱是可爱的，在爱人看来；在旁人看来则是盲目和错误，在亲人看来是足以毁掉声誉的道德败坏。而他无力去改变什么。
　　这个男人最不可取的地方，其实是在他要求茶花女不能欺骗他的同时，他从来也没有信任过她，最多是在怀疑之后渐渐说服自己去习惯。而这一种怀疑最终导致了他嫉妒心发作时即便清清楚楚地认识到他的所作所为会怎样地伤到这个他曾经深爱的女人，他还是一次次将无形的刀刺进她的心，并且恶狠狠地剜……
　　终于，他只能面对一棺枯骨。一切无法挽回。
　　父亲是现实的，所以除了这个给他带来难堪的儿子之外，他还要考虑他的女儿。
　　在那样的环境下，去见茶花女并且提出那样的要求，是他唯一能想到并且去做的事情。而他被深深地感动了。在之前，他没有想到茶花女是心地那样高尚的一个女子，于是他意识到原本以为用卑劣的灵魂的退出换自己纯洁女儿的幸福的那种堂堂正正的理由，不再那么冠冕堂皇了，他现在要求的，是让一个善良的人无条件地付出她最珍惜的东西。因此，他才会沉默，才会执意地给潦倒了的茶花女提供一点经济上的小帮助。

　　最后是Prudencja Duvernoy。
　　寄生恐怕是一个最好的词，来解释她和茶花女的关系。她对茶花女从没有过朋友间的情谊，茶花女只是她捞好处的捷径。她以前也是干这行的，人老珠黄没主顾了于是就寄生在当红的姑娘身边，陪着她们出入剧院，给她们递条子报信儿，从而搞到些三四百法郎的小钱，或者开司米披肩这样实惠的物件。她只是从她自己本身的需要上，给茶花女提出诸多很现实的建议，以确保她不受损失。
　　这样的一个女人，你还能说她什么呢。

　　雷国华的话剧里，大概因为时长和场景的需要，公爵不是因为茶花女酷似他死去的女儿而钟爱她，Prudencja和茶花女一样，是个年轻的女子，Armand的父亲去找茶花女的时候带上了他的女儿……
　　但是她在对话上做出的强调和反复，则深深打动了在场的观众。

　　你，相信爱情么？　

P.S.
　　我很不厚道地在现场想起了上译厂版本的《天鹅湖》动画里的某个声音。

P.S.又P.S.
　　最近刚又炒完一遍《巴黎圣母院》，考虑也写一篇读后中。

P.S.再P.S.　quote一段自己的日志

 P.S.无耻地又来P.S.
　　在豆瓣找到了我看的那个版本：

 　　————文中有部分剧透，尚未观片者慎入————

　　双休的时候在家看的。
　　其实，我最不适合看这种片子。
　　想想看吧，直到前些年偶尔瞥见《哪吒闹海》里剔骨那段我还哭得跟个泪人儿似的呢，何况这种打定主意要感动人的呢。所以整整哭湿了三大张麦记餐巾纸，而且每张都是捏得出水儿的那种。一开始还是坐在灯火大人脚边，后来就往他被子里一钻，彻头彻尾窝在他怀里，哭得那叫一个润物细无声。

　　或许是因为是从真实事件改编的，对于新泻这个地方又有点小熟悉，加上多年被宫崎骏老爷爷熏陶，一开始就把自己给代入进去了。影片一开始的平和与宁静，甚至谐谑的那种小快乐，恐怕很多人纵然未必能甘之如饴，但至少都不反感吧。直到地震到来。
　　我也就是那个时候逃去灯火大人的被窝的。
　　想到汶川。
　　无法不想到汶川。

　　然后就不愿意再想下去。

　　之所以过来写这一篇，是因为救援队伍回到山古志村的地震现场，跟着前来求救的麻里把困在废墟中的爷爷和小女孩救上直升机带走的时候，没有能带走麻里和她的三个孩子。小女孩哭得撕心裂肺，那应该是难舍的友情甚至亲情，我哭得却是道貌岸然的人类在种种理由下的冠冕堂皇。
　　是的，你可以说，爷爷大量失血，需要及时输血；是的，你可以说，麻里手手脚脚都伤了只是为了救爷爷和小女孩出来，那么我们应该珍惜她的努力，不要让她的付出不值得，但是，被你们丢在现场的，不是四条生命么？
　　人之一物，只把自己当作天下第一，何德何能？

　　前些天看了《怪－ayakashi》。鹤屋南北这个名字是之前看《阿修罗城の瞳》的时候接触到的，所以在本片一开始的时候，不由得有一种熟悉感和认同感已经产生了。老实说，买下这张碟的原因，和看片时那种被一击命中的感觉的确很让我诧异，因为恰恰和片中说的一样，是我想去看到这样的故事，关键在于故事的生命力正是来自于这些想要去看到的人。看到那一句的时候，我看了看灯火，感觉到一股寒气顺着脊梁爬上来。
　　不过想写点什么，不全是因为这个，而是因为《四谷怪谈》中的一个配角。

　　猫患有严重的主角厌恶症，这已经无法根治了。或许是因为主角们往往承担着推动剧情发展并且充满了矛盾与戏剧性的转折以至于有点矫情，而配角们的人生往往因为不被光环照耀而显得那么的真实。
　　想写点什么，是因为阿袖。
　　《怪－ayakashi》这个故事里，一共是《四谷怪谈》、《天守物语》和《化猫》三个故事组成的，三个故事各自的人设和风格都不相同，《四谷怪谈》弥漫着强烈的熟悉感，后来才知道是天野喜孝大人的人设，而《天守物语》则是传统的日式动漫风格，并且我到一章结束的时候才发现男主的声优居然是绿川同学，至于《化猫》则剑走偏锋，出人意料了。
　　可是三个故事中最吸引我的，依然是阿袖。

——————————————以下内容涉及剧透，请慎重——————————————

　　她原本只是阿岩的干姐妹而已，在知道了阿岩的死讯之后，那么多年因为自己境况不佳而没有联系的她，毅然决定将自己交给那个其实欺骗了她的下人，真的相信他所说的会为阿岩报仇的话，因而假夫妻做成真夫妻，用自己作为代价，换来一句承诺。虽然她的未婚夫意外经过这里，才让她得知原来若干年前的那次暗杀中死去的并不是她的未婚夫，而当时实施暗杀（其实说是情杀更贴切吧）的正是她现在的丈夫。当两个男人都向她要求自己的权利的时候，忠义两难全之间，她的表现真的是太令人吃惊的。
　　我飞快地陷入剧情中，以为她是如此的不齿，竟然会伙同现在的丈夫去谋害她的未婚夫，只因为“让他活蹦乱跳的对我也不利”，而一秒钟之后又顿悟原来她毕竟还是向着那个她从一开始就爱着的未婚夫，只是通过那样一种虚情假意的表现好让那个暗杀者自动入瓮。但事实上因为她对于自己的不忠以及无法面对这样两个男人而下的决定，才是出人意料却又合情合理的：这一个，有着对她的承诺，为了那个已经死去的姐姐，她不能拒绝；那一个，她原本就应该守着自己，而因为情势所迫她虽然死守贞洁但是在最后还是不得不牺牲自己委身与另一个人，她已经不能以一个清白的自己去面对他，继续生活。
　　于是，她制造了一个陷阱，让自己死在他们两个人的剑下。
　　在最后，她唯一的愿望，依然是为阿岩报仇，而得知阿袖真正身份的时候，这个不能不算是趁人之危的家伙终于还是在最后一刻崩溃在自己的良心面前，选择了自尽来回报阿袖（不过这个男人虽然趁人之危，但是那么长时间以来，阿袖和他约定了只做假夫妻，他倒也从来没有动用暴力去如何如何），而因此，现场唯一的生者，才成为了给阿岩报仇的复仇者，杀了那个非常非常令人不齿的伊右卫门。
　　如果说伊右卫门的死是因为一个武人在当时特定环境下对于金钱和势力的渴求之下的必然结果，如果说阿岩的死是因为她对伊右卫门那即便看透了他卑劣行径依然无法自拔的爱，那么阿袖的死，则是因为单纯的情义，和那些个咎由自取的人相比，只有她是最干净的。
　　我甚至认为因为过度的恨而变成怨灵的阿岩借伊右卫门之手杀了懦弱但对自己又有非份之想的宅悦、看上了伊右卫门而非要得到他的富家小姐阿梅、为了满足阿梅这个贪念而给伊右卫门毒药的那个有钱老爷（我实在想不起来他叫什么名字了）只不过是因为她的憎恨无法消灭，她从没有看清这一切其实都是因她而起。在一开始，她就爱错了人，一旦她发现爱错了，却也没有无怨无悔，而是把满腔的恨意都化为凌厉的杀气，必要杀尽有关的人才算是种发泄。
　　《四谷怪谈》的故事被各种模式演绎过，舞台剧、电影以及动漫，象《忠臣藏外传》和《怪谈百物语》中都有同样的部分，虽则侧重点不同情节也略略不同，但是所有的故事中，无不体现了一种妥协和无奈，或许这是文化上的差异。在《怪谈百物语》中的部分，设定为芦屋道满后人的落魄阴阳师道三成了串起整个故事的叙述者，他面对着杀了伊右卫门的怨灵阿岩，喃喃自语道：女人真是一种可怕又可悲的动物啊。而这种可怕和可悲，却仅仅是因为爱。

　　因爱生恨，是最伤的。
　　伤得最深的，却是自己。
　　因为，到头来，会喜欢上这种仇恨一切的感觉，因为它可以提供暂时性的因破坏而带来的成就感和快感，而之后的失落，会让人更加变本加厉地去做一些自己都不会想到的事情。很多悲剧无非就是这样产生的。
　　而真正能放下的，又有几人。

　　看《蜂蜜与四叶草》的第二个原因是因为成宫还是因为电影版是小优出演的，我已经记不得了，第一原因当然是因为斗真。不过直到刚才我搜相关的图片的时候才发现，原来出演野宫的是柏原崇君，太受打击了。虽然看片子的时候就觉得野宫挺帅的，但是天呐那是我当年喜欢的小男生啊，怎么就瞬间长成这样散发无限成熟魅力的男人了啦，白驹过隙而已呀。
　　好在我还是原来的我。
　　嘿嘿。（事到如今我必须邪恶地笑上酱紫一声）

　　跑题了。

　　青涩的校园题材总是不容易出岔子，何况动画部分本来就拥有广大粉丝了，改成电影电视，都有支持者。相比之下，原作中淡如白水的竹本在11集电视剧中由斗真出演，却赋予了更多的轻悲剧色彩，那种想要爱和付出，却只能默默守护的心情，或许在校园剧中蔓延开来才是最具有水墨气息的吧。
　　很多人都认为森田学长的扮演者是无论如何不能达到动画版的程度的，不过因为对成宫有印象分在，所以眼中看他都是带着感情的。深深觉得在此剧中他终于不用悲悲切切地承担那个想要爱和付出，却只能默默守护的命运，可以爽朗地笑与面对，自由地决定自己的人生，怎么看都是件好事，似乎这样一来，连伸夫的份也都为他快乐了。虽然知道自己这样想很傻，但是，还是没有办法不这样想。
　　成宫在我眼里，始终就是伸夫，即使看过他在《花魁乱》中的宗次郎，即使这一部中的森田忍……

　　发现自己似乎更钟意与那个想要爱和付出，却只能默默守护的人，伸夫如此，秀一如此，竹本如此。然后，他们的扮演者我也一起喜欢上了，成宫、斗真还有台版的大东。
　　原来我喜欢这一型的？自我牺牲型？

　　从角色的角度来说，其实森田和阿久这一对都不是我所关注的，我更关注野宫-山田-青山-理花这四个人。
　　青山对于理花的心情，多少我是可以理解，而山田之所以放不开，也在情理之中。但是野宫居然会喜欢上山田我是一点准备也没有，但是他每一次的表白我都看得心潮起伏，恶狠狠地想要是现实生活中有此等男人立刻我就生吞活剥金屋藏娇了，哪里还容得下山田君在那里踯躅犹豫！
　　该男子非常的理性，然后又稍稍勾兑些个感性，真是要人命！
　　然后，居然还是柏原崇……（难怪那么赞，原来从小就赞的）
　　趁我还没有花痴大发作先暂停，冷静，要冷静。

　　感情这种事情，骗不了人的。
　　唯有对自己诚实才能做出决定。然后，就不要后悔。
　　无论别人说什么，记得，只要你自己觉得快乐。即便以后有什么，也要记得你曾经快乐过。这样的人生，才是充实的；这样的爱，才是最美的。就算在未来的日子里有什么你不想面对的事情，也不要去遗忘或者痛恨，因为在当时那一刻的你，和你的爱，是快乐的。那也是你的生命，每一分钟都值得纪念与回忆。如果痛，那么就痛。但是，绝对不遗忘。
　　遗忘，就是否定。

　　而爱本身，是美好的。

　　此外多说一句，片尾曲是平井坚的。他的声音清澈。非常适合这个片子的氛围。每一集片尾淡彩的画面中他们嬉戏着玩闹着那么美好的镜头一个又一个，配合着他的声音，实在是种享受。
　　再多说一句。准备写这篇的时候看到八卦文字，说织田裕二同学看上了小翼，又说他之前的绯闻男友是平井坚，但是因为平井坚看中了成宫所以为《蜂蜜与四叶草》配唱了片尾曲。先不管事情的真相如何，当年就已经很老相的永尾完治现在更是老得不成样子了，看上的小翼倒是风华正茂。这一点上来说，和我如今看上斗真如出一辙，可见青年男子的美好之杀伤力有多大。
　　哇咔咔咔。
　　又开始花痴了，打住！发一张并不是大家都很美形的图上来吧。

　　斗真万岁！
　　以上。

　　长假的计划是补课。本来想灯火发狠买了千元的碟，七天看不掉所有，看个一半总没问题吧。事实是家庭聚会占去了几乎大半的时间，所剩那些也就只能零星看一点了。灯火要看的和我要看的不是很重合，所以每次选什么一起看，也是个问题。
　　基本上看了这些，有一起看的，也有我自己看的。(都是电影名字，全部省略书名号了）
Saw 4　
Pirates of the Caribbean 2 :Dead Man's Chest
Pirates of the Caribbean 3 :At World's End
I am Legend
Resident Evil: Extinction
Ghost in the Shell：Stand Alone Complex：Solid State Society
Harry Potter and the Order of the Phoenix
Ghost Rider
Ocean's Thirteen
Spider-Man 3
Transformers
导火线
银河英雄传说（初回限定版SET ONE）

　　观后感稍后补全。

　　轻度剧透　慎重看博

　　昨天看了《Sakuran》。通译为《盛樱花魁》或者《樱花乱》。
　　以为会是个悲剧故事，却团圆收场。
　　以为无非是看透之后的荒凉人生，却是一望无际绚烂的樱花盛放。
　　以为充满生机的结尾或许是一种希望，却渐渐想起一笔笔带到的不会改变的规则，还会在那条街上，一代代这样下去。

　　将这盛极一时却边盛放边死亡的花作为一国之精神的国家，认同的大约是一种态度：尊重生命，活在当下。每一刻都是有意义的，除非你不想要。如果说从头至尾说的是清叶自卖到玉菊屋后的心理变化从不愿意到争强好胜而暗生情愫却又看破，那么和那些已经把玉菊屋的生存方式当成自己唯一的生活态度的人相比，究竟是一开始就舍弃了尊严而成为华贵的商品一夕难求并安于这样的生活，还是一开始就舍弃了自己却在最后收获了不期而遇的爱情更令人扼腕呢。

　　　
　　都说“性格即命运”，或许是有一点道理的。
　　但是又说命运多舛，总给你突然的转折无法承受的折磨。
　　这样的经历。便对自己说，那些自己笃信的，原来是幻影。

　　任何一个女人都会去爱的。
　　无论她是不是有这个权力无论她是不是还能去爱无论她是不是还愿意受伤。
　　爱是一个女人与生俱来的能力。

　　她是那么的好强。被初初卖到玉菊屋的时候，心里记得的还是路上那轰华绚烂的樱花，眼里却是当时的花魁那令人窒息的夜游。但是这并不等于她也要成为这样的人。她不要成为一个妓女。她不要。
　　直到她被看轻。
　　或许是因为将被取名为清叶的她伤到了那早已被花魁妆日自己丢在脑后的自尊，又或许，那正是妆日作为艺伎的自尊。
　　她在玉菊屋生存下来。
　　她在玉菊屋得到了肯定。
　　她的初夜被有着“吉原第一人”之称的高野屋买走。
　　她在玉菊屋见到了宗次郎。

　　这个男人，她不想欺骗。
　　虽然欺骗就是她的工作。动心是件她不能做的事，但是她做了。
　　她必付出代价。
　　如果说被高尾花魁设计暗算到被老板毒打，不再有人眷顾她的生意是最直观的，但是，那颗就此对爱失去了信心的心，其实才是她为此付出的最大的代价。当她在那个滂沱的雨天冲出去，站在宗次郎面前看着他那展开的微笑，或许她想起的是之前那个冷漠的背影，那个抛下她去承担一切的背景。
　　于是。转身。告别那个对爱还有憧憬的自己。把这个男人丢在身后。
　　然后。成为花魁。

　　高尾花魁意外的死，是清叶上位的机会。但那真的是个意外么？在玉菊屋的艺伎，哪一个不是已经当自己死了，然后过一天算一天。自己只是被展出的商品，华丽地装饰过，陈列在那里，有着种种被调教出的技巧，供人把玩。
　　来的，无非是买得一宵欢，除了仓之助。
　　他是大名。他有地位。他有钱。他有心。
　　她以为他没有。她以为他做不到。但他让永不开放樱花的吉原在那一天落下了樱花雨，移了多少的樱花树，只为伊人一句话。
　　而她还是没有嫁给他。即便他愿意要找个发现自己怀孕了的艺伎，以及这个谁也不知道是哪个男人的孩子。
　　因为在她还不是日暮还不是清叶还是那个脏脏的待卖的孩子来到玉菊屋的时候，清次说永远也不会开花的樱树，开花了。
　　高野屋老人垂垂老矣，倒在日暮的膝上之前说，哪里会有不开花的樱树呢。
　　太早的放弃，是因为不知道其实我们还可以获得。

　　同样望向清月的两人。所能拥有的，比他们可以想象的更多。
　　在某处被桎梏住的人生，绝对不是他们必须承担的。
　　也绝不是任何人必须承担的。

　　妆日花魁曾说过，金鱼只有在鱼缸里才是美丽的金鱼，在河里只是普通的鲫鱼。
　　而樱花总有盛开的时候，所以肆意地开吧。
　　让生命都绽放。

　　确定自己喜欢金贞恩是从《巴黎恋人》开始的，当时只是觉得在《商道》里看到她的表演，觉得自然又俏皮，没想到到了《巴黎恋人》的时候尤加突出，一改我对韩剧凄凄惨惨切切的印象。虽然《巴黎恋人》里的确也有伤感的戏份，不过因为循序渐进，也就全盘接受了。

　　自从最近开始大规模地看韩剧，自然不能忘记找找有没有她担纲的作品，果然找到了《2006恋人》，据说是《巴黎恋人》编剧的作品，与它算是《恋人》三部曲呢。于是开始夜夜看片。
　　自己是喜欢美型男的，所以这片子难免有点让人失望，作为花花公子出场的姜世然不算什么，作为悲情男主角出场的河康在总是苦着脸，作为第一打手兼小弟的泰山是个娃娃脸，通常应该很出色的反面典型南昌培那张脸简直不能恭维……所以，只好跟自己说，你是为了金贞恩来的哟，这些男人们么，算咯。

　　剧情虽然的确玩了把同父异母，但是总算不是发生在男女主角间，韩剧那匮乏的剧情安排让我提心吊胆地看完了最后几集，长嘘一口气。好险……
　　本来当时有些小感觉，很想写篇酸文的，但是现在事过境迁也就算了，只是来说说最感动的几幕吧。

 　　柔真的孩子流产了以后，哭着要求泰山不要告诉康在，这个时候其实还是比较理解的，并没有什么很特别的感觉，只是觉得剧情就是应该这样发展。但是当康在隐隐约约觉得有什么不对，所以到她家来探望她的时候，特意摆好了圣诞树，并且准备了蓝色的婴儿鞋当挂饰，柔真让康在走的时候，有点被触动了。
　　面对挚爱却无法说出残忍的话的时候，眼泪又能做什么呢？但是谁又能抑制得住呢？

　　终于得知柔真流产的康在还是去买了戒指准备向柔真求婚，柔真既不开门又换了门的密码，把康在关在门外。当着美珠的面，康在还是说出了求婚的话，美珠手里的炒栗子顿时落了一地。她着急想要避开这个尴尬的场面，想要把栗子捡起来却总是控制不好自己的双手，平时不好使的钥匙这个时候更加和她拗着劲，怎么也开不开。
　　她关上门痛哭的样子太可怜了。
　　哪个女人受得了自己深爱的人当着自己的面向别的女人求婚。

　　最后一集没什么说的了，从头哭到尾……

　　其实除了这些，片子还是很逗乐了，只要有金贞恩在，全都好玩，她那气鼓鼓的表情，还有无辜的神情都叫人忍不住不笑起来，尤其是那些使坏的小动作，特别的可爱。

　　其实另一对的顺晶和泰山也特别好玩，每次看到泰山拿主动追自己的顺晶没办法的时候就觉得好笑，然后觉得泰山同学其实也挺可爱的。找了找，演员叫做李汉的，粉丝们甚至找出来当年在《我的名字叫金三顺》里扮演医生一角时候的截屏，以及他在《加油，金顺》里扮演一早就死掉的金顺丈夫的事情。哈哈……新人演员嘛，没办法……

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※　以下文字涉及剧情，未曾观片者慎入　※

　　必须承认，最近看的电影，的确都有令人震惊之处。前天的《The prestige》如此，昨天的《Perfume:The Story Of A Murderer》亦是如此。前者绚丽的魔术手法与奇巧的情节设置教人看得欲罢不能，而后者近乎幻想的故事发展已经超越了想象的界限。

　　虽然一般来说我看完影片觉得有话想说的时候，顺序通常为找IMDB资料、找海报和剧照，然后开PS合成我自己想要的海报图，上传到BBB以后开始写那些我觉得不说不痛快的文字。在这个过程中，我通常不愿意看别人写的影评，但是，今天恰恰扫到一眼，因为，那是文章的标题。作者把主角称之为“变态杀手”。这，恰恰与我想说的有关。
　　人。据说是社会性动物。从周遭获得经验，与身边人分享所得，已经是人类都要走的路。然而，影片中的主角Jean-Baptiste Grenouille偏偏是个与社会脱节的人。并不是说他与世隔绝，而是，没有任何人来教他成为一个“人”，他只是被养成一个生理上的人而已。

　　或者你可以无条件地觉得他是个惹人厌的家伙，他一生的前半段似乎也恰恰为了说明这个而发生发展着。他出生时的第一声啼叫把亲生母亲送上了绞刑台，他第一次被卖的所得使得抚养他的女人在小巷中被劫杀，他被转卖了之后那个之前买下他的人因为意外坠河溺死，当他离开他的第三个主人，一场坍塌事故把老人一家全然葬送了。
　　他具有超然的生命力，而这，似乎是夺取了别人的生命而来的。
　　但这些人中，没有一个告诉他做人基本的道理。对于他的母亲，他是个累赘，居然没有在出生后就象他之前几胎那样死去；对于那个女人，他是换来政府补助金的一个数字，他只要活着就可以，此外没有任何意义；对于皮革铺子师傅，他是个能干能忍的劳力，通常劳力在他这里活不过五年，但他反而长成了一个大小伙子；对于香水师傅，他只是个无与伦比的鼻子，是个神奇的香水配方机器……
　　对他们而言，他从来都不是“他”。

　　而他的人生是从那一次邂逅之后的意外开始的。
　　那个熟悉的味道，混合的女人的体香，但当她在他手中因为意外死去之后，香味渐渐消失。所有没有看过这影片的人都应该来看看他惊慌失措的表情与动作，他竭尽全力地攫取每一个香味微粒，但是他越是努力却越是被残忍地抛在这空荡荡只有一具尸体的廊下。
　　对于一个自出生之日起，就用嗅觉感知这个世界的人来说，这是灾难。
　　他第一次知道，原来味道是会消失的。
　　然后，他明白了自己的人生，就是要保存住心爱的香味。

　　机遇恰好放在他面前。
　　就算他会的那可怜的几个字早就不够表达他记住的那些个气味，但是这并不妨碍他在香水师傅Giuseppe Baldini的作坊里找出某一款香水的所有配料，他轻松地配置出了同款香水已经让Baldini惊讶不已，随后他还将香水成分做了改进，他从一开始毫无章法的操作到谨小慎微的调配即便在当时无法摧毁Baldini师傅脆弱的自尊心，但最后终于还是使得老人到了那个肮脏的地方向皮革铺子老板扔出了五十个法郎。

　　这改变了太多人的一生。

　　他学会了蒸馏法，看着玫瑰变成玫瑰精油的过程中他的眼神虔诚混合了激动却又被压抑着，他是个不会表达的人，他只有一个目的，于是他去做了——这让Baldini师傅在夜里惊醒，发现他居然想要蒸馏玻璃、钢和一只猫。
　　Grenouille这才知道原来这不行。他倒下了，病了，医生说，他病入膏肓，没救了。可是他想起来香水师傅曾经和他提过一个地方，Grasse，没有去过那里的人不配称为一个调香师，他病怏怏地问，在那里是不是有能够保存香味的方法，终于得到了肯定的回答。
　　一周内，他神奇地好了。

　　这终于决定了一切。
　　香水师傅怀揣着Grenouille为他写好的一百个配方满心欢喜地上了床，他的房子塌了，交易所桥上那么多房子，只塌了他一座。
　　Grenouille来到了Grasse，开始在那里学习油脂分离法，并且尝试保存他从那一天开始就梦想要得到的香味，他从Baldini那里听说了神奇的埃及香水的传说，他决定做出独一无二最神奇的香水。
　　Grasse的离奇杀人案件一起起发生着，从妓女、少女、修女，人们的恐慌和防卫什么都不能做到，人还是一个个地死去。

　　他终于完成了他的香水。在追踪那最后一味而来到的郊外，他用简陋的装置得到了精纯的第十三道香味，小心翼翼地混合到之前的那些中去。然后。他被捕了。
　　他要被处以棍刑。
　　片头那光影绝佳的一幕再现，但是令人意想不到的事情发生了。
　　他使用了那瓶香水。
　　一切都改变了。
　　群情激愤的人们狂热了，崇拜他；冷静的教廷跪倒了，膜拜着他；怀着丧女之痛而仇恨他的父亲丢掉了手中的武器臣服了，拥抱着他；整个世界疯狂了，爱慕之情充斥在空气中，无论男女老少无论熟识陌生无论阶级高低无论献身宗教全都用身体爱着身边最近的那一个人，而他，已经在回巴黎的路上。

　　在他出生的地方。
　　他一次用尽了所有的香水。
　　在汹涌的人潮散去之后，他消失了。
　　只剩那空空的瓶口落下最后的一滴。

　　他的确消失了。
　　因为他在去Grasse的路上进入了那个神奇的山洞，在那里他发现他自己其实是没有任何味道的。这种惶恐甚至可以与当时他面对渐渐消失掉的体香时候的相当。但是，他已经不必害怕。因为他已经证明了自己的存在。
　　手段或许残忍，那是因为他根本不知道自己做的一切与这个社会的准则格格不入，他所要做的只是保存香味，制造那一款天堂般的香水。
　　他想做。
　　他能做。
　　他做了。

　　如果说他做的事情有多残忍，那么，请那些养育他的人扪心自问吧。
　　这样一个天才的少年，是你们让他杀人的。
　　他要杀了她们，只是因为这样他做起来更方便，好象那些花瓣，都是被摘下来的。他，只提取她们的灵魂。对于花对于人，他都是一样的。他是个寂寞的孩子用嗅觉来认知世界，没有人愿意教他，没有人接受他，他没有爱也没有恨，他只有唯一的一个愿望，和那微微有些接近爱慕的心情。

　　而我们与这个世界，又何尝不是这样。
　　拙劣的表达与无法接受的心情之间，徘徊着隐藏心事的你我。而天堂，却在我们永远达不到的地方。

　　好，现在可以说点稍微轻松的了。
　　这一次的海报自己做了中文上去，还比较满意，一张是Grenouille最后一次使用这香水时候仿佛赴死又仿佛解脱的沉重表情，另一张则集合了诸多配角。Dustin Hoffman出演Baldini师傅，Alan Rickman出演Richis都是其中的亮点。Dustin Hoffman不必说了，Alan Rickman可是《哈利波特》系列中的Snape教授哦～